Już 17 października o godzinie 18:00 w naszej galerii odbędzie się otwarcie wystawy „La Flûte Double” Pabla Picassa.
Cykl składa się z 15 litografii oraz stanowi świadectwo rozwoju Picassa jako grafika i jest kulminacyjnym punktem jego kariery w tej dziedzinie. Prace te obejmują szeroki zakres jego graficznej twórczości, od delikatnych, wczesnych motywów, aż po późniejsze, bardziej odważne i eksperymentalne kompozycje. Prace te nie tylko ukazują zmienność stylu Picassa, ale także jego zdolność do wyrażania emocji i idei za pomocą różnorodnych technik graficznych.
Wystawa znajdzie się w galerii dzięki uprzejmości Epicentrum Art Gallery i będzie można ją oglądać do 31 października.
– Drodzy nauczyciele szkół podstawowych i ponadpodstawowych, jeśli macie ochotę odwiedzić wystawę wraz z swoimi uczniami – w ramach lekcji – prosimy o kontakt pod numerem 570 809 003 w celu ustalenia daty i godziny spotkania. Galeria dla szkół dostępna będzie od poniedziałku do piątku w godz. 9:00-14:00. -zachęca COEK Studio
—————
PABLO PICASSO – MISTRZ GRAFIKI
Pablo Picasso, znany na całym świecie przede wszystkim jako malarz i rzeźbiarz, okazał się również mistrzem w dziedzinie grafiki, wykorzystując przy tym swój niezrównany talent do tworzenia niepowtarzalnych dzieł. Przedstawiana wystawa, skupiająca się na tece “La Flûte Double”, prezentuje mniej znany, ale równie imponujący aspekt jego twórczości, jako peintre-graveur, czyli malarza-rytownika, który nie ograniczał się do tradycyjnych metod wyrazu artystycznego.
POCZĄTKI GRAFIKI PICASSA
Przygoda Picassa z grafiką rozpoczęła się od eksperymentowania z miedziorytem, akwafortą i suchą igłą, inspirując go do ciągłego rozwijania swojego warsztatu. Pracując w paryskich pracowniach takich mistrzów jak Eugène Delâtre, Louis Fort czy Roger Lacourière, Picasso zgłębiał tajniki grafiki, co pozwoliło mu na rozwijanie własnego, unikalnego stylu. Prace z tego okresu charakteryzują się wyjątkową precyzją i zamiłowaniem do szczegółu, co już wtedy zwiastowało nadchodzące sukcesy w tej dziedzinie.
TECHNIKA POCHOIR – SZTUKA SZABLONU
Technika pochoir, wykorzystywana przez Picassa w tece “La Flûte Double”, jak i przez innych wybitnych artystów XX wieku, takich jak Van Dongen, czy Matisse do powielania swoich ulubionych dzieł sztuki, jest unikalną metodą, która wyróżnia się przede wszystkim intensywnością i głębią kolorów. Picasso wykorzystał tę technikę, aby nadać każdej pracy wyjątkowy charakter, wykorzystując szablony do precyzyjnego nakładania farb. To rzemiosło wymagało niezwykłej precyzji i cierpliwości, a każdy pochoir jest dowodem na mistrzostwo i dbałość Picassa o detale. Ta metoda pozwoliła artyście na eksplorowanie nowych możliwości w grafice, podkreślając jego nieustającą innowacyjność.
DZIEDZICTWO PICASSA
Teka “La Flûte Double” jest nie tylko pokazem umiejętności Picassa jako grafika, ale także świadectwem jego niekończącej się pasji do eksplorowania i przekraczania granic sztuki. Prace te ukazują, jak Picasso wykorzystywał grafikę, aby badać nowe formy wyrazu artystycznego, nieustannie poszukując nowych środków do komunikowania swoich myśli i emocji. Ta wystawa pozwala widzom doświadczyć wielowymiarowości twórczości Picassa, ukazując grafikę jako integralną i fascynującą część jego artystycznego dziedzictwa.
źródło:COEK Studio